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Originale

Four Original Warm-Ups for Band. Bert Appermont. Grade 2.

Traduzione

Quattro Original Warm-Ups for Band. Bert Appermont. Grado 2.

Originale

Four Original Warm-Ups for Band composed by Bert Appermont. For Marching Band. Opening Music. Grade 2-3. Score and set of parts. Duration 0. 11. 35. Published by Beriato Music. BT.0605-2-329. From my experience as a conductor and a jury member, I know that many orchestras are faced with typical problems. lack of sound control, intonation difficulties, uncontrolled articulation and insufficient phrasing. Practising these aspects is very demanding of an orchestra and there is little material available that is also enjoyable to play. Four Original Warm-Ups is therefore intended to improve this situation. It consists of four enjoyable warm-up pieces. Each piece focuses on one of the said issues without the music being dull as a result of this. Part 1. Waves of Sound Long chords are played crescendo and diminuendo, thus practising breathing and sound control. These surging chords are reminiscent of the sound of waves, hence the title Waves of Sound. The tempo can be increased or decreased, depending on the skills of the orchestra. It can be decreased slightly every week, thus training the stamina of the musicians. Part 2. Tuning Tones At the start, several instruments take over the tone of the oboe. The aim is to correct the intonation immediately by comparing the two tones carefully. As they are in immediate succession, this is easier to hear. This is followed by a choral theme alternated with a flat chord that is developed repeatedly from the base. This section can be used to practise the tuning of chords. Part 3. Articulation Train All aspects of articulation are addressed in this hellish train journey. The gradual acceleration not only suggests a train that is driving faster and faster, but is also intended to practise staccato playing. For a concert performance, a child or a musician could be dressed up as an engine driver and sound the train departure whistle. A real train whistle can enhance the atmosphere in certain places that have been marked for this purpose. This part can also be used as an encore piece for a concert. Part 4. Cantilene The tuneful melody is played by several parts. instruments. The object is to play every phrase in one breath and to give the melody sufficient tension. This part develops towards a crescendo in which accurate phrasing is an absolute must. The changes in time give the piece a special character. These four pieces can but do not have to be played in succession. Each part can be used separately for a rehearsal or concert. I truly hope that these four parts will contribute to improving the standards of many orchestras without spoiling the fun of playing.

Traduzione

Quattro Original Warm-Ups for Band composta da Bert Appermont. Per Marching Band. Musica di apertura. 2-3 Grado. Punteggio e set di parti. Durata 0. 11. 35. Pubblicato da Beriato Musica. BT.0605-2-329. Dalla mia esperienza come direttore d'orchestra e membro della giuria, so che molte orchestre si trovano ad affrontare problemi tipici. la mancanza di controllo del suono, le difficoltà di intonazione, l'articolazione incontrollata e fraseggio insufficiente. Praticare questi aspetti è molto esigente di un'orchestra e c'è poco materiale a disposizione che è anche divertente da giocare. Quattro Original Warm-Ups è quindi destinato a migliorare la situazione. Si compone di quattro divertenti pezzi warm-up. Ogni pezzo si concentra su uno di detti problemi senza la musica essere noioso come risultato di questa. Parte 1. Ondate di accordi suoni lunghi sono giocati crescendo e diminuendo, praticando così la respirazione e controllo del suono. Questi accordi impennata ricordano il suono delle onde, quindi le onde titolo del Suono. Il tempo può essere aumentato o diminuito, a seconda delle competenze dell'orchestra. Esso può essere leggermente diminuita ogni settimana, la formazione in tal modo la resistenza dei musicisti. Parte 2. Ottimizzazione Toni All'inizio, diversi strumenti assumere il tono del oboe. L'obiettivo è di correggere immediatamente l'intonazione confrontando attentamente i due toni. Come sono in immediata successione, questo è più facile da ascoltare. Questo è seguito da un tema corale alternati con una corda piana che si sviluppa ripetutamente dalla base. Tale sezione può essere utilizzato per praticare l'accordatura delle corde. Parte 3. Articolazione Train Tutti gli aspetti di articolazione sono affrontati in questo viaggio in treno infernale. L'accelerazione graduale suggerisce non solo un treno che sta guidando sempre più velocemente, ma è destinato anche a praticare il gioco staccato. Per un concerto, un bambino o un musicista potrebbe essere vestito come un macchinista e suono la partenza fischio del treno. Un vero e proprio fischio di un treno può migliorare l'atmosfera in certi luoghi che sono stati contrassegnati per questo scopo. Questa parte può essere utilizzato anche come un pezzo bis per un concerto. Parte 4. Cantilene La melodia melodioso è interpretato da più parti. strumenti. Lo scopo è quello di giocare ogni frase in un fiato e per dare la melodia tensione sufficiente. Questa parte si sviluppa verso un crescendo in cui fraseggio accurato è un must assoluto. I cambiamenti nel tempo conferiscono al pezzo un carattere speciale. Questi quattro pezzi possono, ma non devono essere riprodotti in successione. Ogni parte può essere utilizzata separatamente per una prova o un concerto. Spero davvero che queste quattro parti contribuiranno a migliorare gli standard di molte orchestre senza rovinare il divertimento di giocare.